참여작가 · 15명
김나영
김이준
백강혁
손시온
안도영
이성준
이승희
이은서
이지민
이지인
장하린
정주원
조성빈
최규범
황련선
인천가톨릭대학교 조형예술학과 환경조각전공 졸업전시회
ICCU Sculpture Graduation Exhibition
김나영
작가
Accumulated pieces make it personal
2024
합판플라스틱복합매체
160
x
110
x
3.8
cm
저는 인간의 한계인 죽음에서 벗어나 개인이 소멸되지 않고 영원히 존재할 방법을 찾으려 했습니다.
개인의 핵심을 찾아서 물리적 한계가 없는 형태로 변환시키면 영원히 존재할 수 있지 않을까? 라는질문에서 작업이 시작되었습니다.
이를 위해서는 우선 개인의 핵심이 무엇인지 규명해야 했습니다. 저는 타인과 구별되는 개인의 고유함바로 이 핵심이라고 보았습니다. 고유함은 타고난 성향과 살아오며 겪는 수많은 순간들이 결합해 형성됩니다.이 순간들을 물질로 표현한다면 그 순간을 함께한 물건들이 상징적 증거가 될 수 있다고 생각했습니다. 그래서 특정 순간들을 상징하는 물건들을 모아 하나의 ‘코드’를 만들었고, 각 물건은 코드의 ‘픽셀’로 자리합니다. 개인의 고유함을 코드에 비유한 이유는 픽셀하나만 달라져도 다른걸 의미하게되는 고유한 코드와 유사하다고 생각했기 때문이며, 픽셀안에 담아내는 방식이 디지털 매체에 어울린다고 생각했기 때문입니다.
각각의 조각이 모여 한 사람을 상징하는 유일한 코드를 만들어낸다. 라는 생각을 표현한 작품입니다.
@a.nonym439
2024
디지털 이미지
가변크기
이 조각들을 디지털로 보존하여 가상세계에서 존재의 영속성을 실현하고자 했습니다. 이 코드는 가상공간과 연결되어있으며, 그 안에는 수집된 물건들의 이미지가 업로드되어 있습니다. 이미지들은 하나의 계정에서 픽셀처럼 정사각형의 구조 속에서 존재합니다. 이 계정은 가상세계에서 타인에게 인식되며 실재성을 획득하고, 한 명의 사람처럼 계속 존재하게 됩니다.
How to live after we are scattered again
2024
레진복합매체
가변크기
죽음 이후 신체가 소멸하는 것에 대해 다른 관점에서 바라보며 작업을 진행했습니다. 우리 신체는 단일한 존재가 아닌 다양한 성분들로 이루어져있으며, 다른 물질을 구성하던 것들이 우리의 몸이 되었다가 다시 다른 존재가 되어 순환하는 과정을 거칩니다. 이를 통해, 인간이 소멸하는 것이 아니라 다른 형태로 계속 존재해 나간다고 생각했습니다. <Accumulated pieces make it personal>에서 수집한 물건들의 일부를 담은 오브제를 제작하여 이것이 세상에 흩어지게 함으로써, 새로운 방식으로 존재할 수 있음을 보여주고자 했습니다.
Matter cycle; we remain eternal within it.
2024
Full-fusing glass
47
x
44
x
1.5
cm
우리는 생명체로서 죽음과 언젠가 마주하게 됩니다. 때문에 우리의 삶은 영원할 수 없고 시작과 끝이 존재하게 됩니다. 이는 두려움과 공포의 대상이 되며, 끝이 정해져있다는 사실은 벗어날 수 없는 한계로 느껴집니다. 이처럼 생명의 끝은 우리에게 진리로 존재합니다. 하지만 저는 이것이 바꿀 수 없는 절대적 진리인가? 라는 의문을 가졌고, 여기서 작업을 시작했습니다.
저는 관점을 다르게 한다면 전혀 다른 시각으로 세상을 바라보고, 한계를 초월할 수 있다고 생각했습니다.
우리는 태어나는 순간부터 존재하고 죽는 순간 소멸하는게 아니라, 모든 물질은 어디선가 흘러와 잠시동안 우리의 몸을 구성하다가 다시 흘러나가 자연속에서 다른 존재를 다시 구성하게 되는 과정에서 존재합니다. 우리는 죽으면 소멸되지 않고 또 다른 존재로 살아가게 됩니다. 생명체는 이러한 순환의 과정에서 잠시 모이는 집합체에 더 가깝다고 생각했습니다. 내 몸은 온전히 내 것이고 죽으면 그것을 잃는다는 것 자체가 인간적인 관점이라고 생각합니다.
유리가루를 이용하여 세포나 곰팡이와 같은 생명의 이미지를 표현했고, 유리가루는 그것들을 구성하는 물질입자를 나타냅니다. 이 세포들이 물처럼 유동적으로 흘러 어딘가에서 모여있기도 하고 흩어지기도 하는 이미지를 보여주고자 했습니다.
작품을 통해 우리가 세상을 어떻게 인식하고 바라보느냐에 따라 절대적 진리마저 하나의 관점에 불과할 수도 있다는 것을 표현하여, 인간의 한계를 극복하며 공포에서 벗어나고자 시도하였습니다.
김이준
작가
고뇌
2024
스티로폼폴리코트퍼티
70
x
120
x
110
cm
고뇌(苦腦)는 ‘좌불안석(坐不安席)’을 주제로 작업하였습니다.사람의 뇌 형태를 하고 있는 의자는 어떻게 앉아도 불편하도록 제작하였습니다.
과도한 우울함이 정신을 넘어 신체에 끼치는 부정적인 영향을 뇌 의자에 앉아봄으로써 사람들로 하여금 직접 체험할 수 있게 하였습니다.
압축 스티로폼을 사용해 뼈대를 만들고 그 위에 우레탄 폼과 퍼티를 사용하여 뇌주름을 표현하였습니다.
채색에는 붉은색, 분홍색, 갈색 스프레이를 사용하였습니다.
해방
2024
천석고
160
x
130
x
5
cm
해방(解放)은 ‘극복’을 주제로 작업하였습니다.‘우울’에서 벗어나기 위해 노력하는 모습을 작품을 통해 나타내고자 하였습니다.
어둡고 불쾌한 모습의 그림을 찢고 나오는 모습을 표현하였습니다.
MDF판을 이용하여 뼈대를 만들었습니다.
3D 프로그램과 포토샵을 이용하여 제작한 이미지를 캔버스 천에 인쇄하여 MDF판 위에 부착하였습니다.
백강혁
작가
바바리맨 디보
2023
FRPwood
198
x
120
x
80
cm
"캐릭터는 단순하다. 어렵지도 않고 대부분의 연령대가 즐길 수 있다. 몇 몇 캐릭터는 무슨 표정을 하고 있는지도 잘 모를때가 많다. 하지만 그걸 통해서 누구는 생각을 하고 여러 감정을 느낀다."
"캐릭터를 이용하여 사람들에게 감정 덩어리를 만들어주고 싶다. 마치 작가는 주인이 아니라 징검다리가 되어주는 것이다. 주인은 캐릭터와 관객의 감정 공유라 생각한다. 작가가 해야 하는 것은 그들이 더 다양한 감정을 느끼게 해주기 위해 약간의 도움을 주는 것이다."
저녁에는 허니콤보
2023
FRP
70
x
25
x
20
cm
재회, 다른 흐름 Number 1
2024
terracotta
33
x
25
x
22
cm
재회, 다른 흐름 Number 2
2024
FRPepoxy resin
76
x
33
x
53
cm
어린 시절 나와 함께 했던 만화 캐릭터들과 만나게 된다면 그들은 나를 반겨줄 것인가?
내 생각은 아니라고 본다. 지금의 나는 어린 시절 순순함이 묻어나던 그때와 사뭇 다르다.
너무 많은 것을 알아버렸고 그것을 원하고 갈망한다. 만약에 만나게 된다면 나에게 웃음을 주던 캐릭터들이 거리를 두거나 실망하며 탄식하지 않을까 생각한다. 어색한 흐름 속에서.
제작하는 과정에서 다시 그 캐릭터를 찾기 위해 노력하였다. 내가 가장 많이 쓰는 재료 속에서 깎고, 붙이고, 다듬으며 과거의 기억 속으로 되돌아가며 그리고 지금의 나를 보면서 제작에 임하였다. 어찌 보면 투박하지만 나는 아직 찾고 헤매고 있다고 생각한다.
만약 여러분이 소중했던 과거를 만나게 된다면 과연 그들이 반겨 줄까?
재회, 다른 흐름 Number 3
2024
plaster
47
x
34
x
23
cm
손시온
작가
香-꽈리열매
2024
탱크튜브육각철조망실
75
x
35
x
240
cm
꽈리열매-향은 할머니의 방에서 느꼈던 그리움과 향기를 시각화한 작품입니다.
철망으로 만든 손 형태에서 여러 개의 꽈리열매가 생동감 있게 뻗어나오는 구조로, 조명 효과를 더해 손의 움직임과 색감을 강조했습니다.
心-꽈리열매
2024
그물망양모펠트
180
x
90
cm
꽈리열매-마음은 양모펠트로 만든 꽈리열매를 통해 내면의 감정을 표현한 작품입니다.
꽈리열매가 자라나는 과정을 양모의 부드러운 질감으로 표현했는데, 이는 우리 마음속 감정이 싹트고 자라나는 모습을 상징합니다.특히 꽈리열매의 성장 과정처럼 감정도 시간을 두고 자라나고 변화한다는 걸 보여주려 했습니다.
시선
2024
퓨징유리
22
x
32
cm
특히 중심부에서 바깥으로 뻗어나가는 유려한 곡선의 흐름을 강조했고, 빛이 투과될 때마다 달라지는 색감으로 검은색의 새로운 아름다움을 보여주려 했습니다. 관객의 움직임과 빛의 각도에 따라 변화하는 유리의 반사와 투과는 시선이라는 주제를 더욱 풍성하게 만들어줍니다.
안도영
작가
眼到寧
2024
반생TIG 용접Arc 용접그라인더 연마
50
x
42
x
63
cm
창작 과정 자체를 즐기며, 그 결과물에 집중한 작업입니다. 졸업작품을 준비하며 특별한 의미를 강요하기보다, 자신이 좋아하고 자신 있는 작업 방식을 통해 본연의 모습을 담았습니다.
'눈-안, 다다를-도, 편안할-영'이라는 뜻을 담은 작품 '眼到寧'은 작품을 단순히 보고 느끼는 그대로 즐기기를 제안합니다. 복잡한 의미보다, 작업 과정의 즐거움과 진솔함이 전달되기를 희망합니다.
眼到寧
2024
반생TIG 용접Arc 용접그라인더 연마
50
x
42
x
63
cm
眼到寧
2024
반생TIG 용접Arc 용접그라인더 연마
50
x
42
x
63
cm
깜지
2024
H빔폴리싱
19.4
x
15
x
100
cm
깜지
2024
H빔폴리싱
19.4
x
15
x
100
cm
스스로에게 부여한 '벌'의 행위를 통해 완성된 작업입니다. 녹슨 H빔을 전면적으로 연마하며, 빈틈없이 표면을 광내는 과정을 반복한 결과물입니다. 이를 학창 시절의 벌인 '깜지'와 연결 지으며, 자신에게 주어진 작업을 끈기 있게 수행해 나가는 과정을 되새깁니다.
작품의 구상은 작업에 대한 나태함을 자각한 순간에서 출발했습니다. 지난학기 이후 열정적으로 작업을 이어가던 태도가 느슨해지며, 무계획적인 시도로 만족스럽지 못한 결과를 얻은 스스로에게 실망한 후, 이를 극복하기 위해 이 작업을 시작했습니다. 이러한 과정에서 연마라는 반복적이고 고된 행위를 스스로에게 벌로 부여하며, 다시금 작업에 몰입하려는 결심을 담았습니다.
깜지
2024
H빔폴리싱
19.4
x
15
x
100
cm
이성준
작가
David et Goliath
2024
#합판#마카#네온
122
x
172
x
10
cm
다윗과 골리앗은 성경에 나오는 유명한 일화입니다.
가톨릭 교리 및 성경에 나오는 내용들은 신자가 아닌 이상 이해하기 어렵습니다.
제 작품을 통해 가톨릭 교리가 대중들에게 조금은 이해하기 쉽게 다가갔으면 좋겠습니다.
David et Goilath
2024
#합판#마카#네온
122
x
172
x
10
cm
Samson
2024
#합판#금박
182
x
132
x
15
cm
삼손 또한 성경에 나오는 유명한 일화입니다.
그의 강한 모습은 그가 처한 상황과 대립하는 대비를 나타내며, 이는 신앙의 힘을 상징합니다. 이 작품을 통해, 많은 이들이 가톨릭 교리와 삼손의 이야기에 대해 한층 더 쉽게 접근할 수 있기를 바랍니다.
검은 배경은 그의 고난과 역경을 상징하며, 금박으로 장식된 부분은 희망의 빛을 의미합니다. 이러한 시각적 요소들이 조화를 이루며, 관객에게 깊은 감동을 주길 바랍니다. 이 작품이 사람들 사이에서 교감할 수 있는 계기가 되었으면 좋겠습니다.
Samson
2024
#합판#금박
182
x
132
x
15
cm
Resurrectio
2024
#합판#마카
220
x
150
x
15
cm
가톨릭 교리에서 학이나 두루미는 새로운 시작과 희망을 상징하며, 그 모습은 자연의 아름다움과 영적 의미를 잘 전달합니다.
빛이 닿을 때마다 다양한 색감이 드러나며, 마치 살아있는 듯한 느낌을 선사합니다. 작품의 원형을 잡아주는 디자인과 텍스쳐 또한 중요하게 생각했습니다. 날카롭게 펼쳐진 날개는 희망을 향한 날아오름을, 그리고 부드러운 곡선은 평화를 상징합니다.
이 작품을 통해 관객과 깊은 교감을 나누길 바랍니다.
Resurrectio
2024
#합판#마카
220
x
150
x
15
cm
이승희
작가
펭귄부대
2024
백자토
가변크기
펭귄부대
2024
백자토
가변크기
펭귄부대
2024
백자토
가변크기
펭귄부대
2024
백자토
가변크기
제가 가장 즐겁고 편안하게 느끼는 흙과 동물에 대한 애정을 표현하기로 했습니다. 펭귄을 선택한 이유는 슬립캐스팅 기법을 통해 단순하면서도 다양한 표현을 할 수 있기 때문입니다.150마리의 펭귄을 만들었으며,각각의 펭귄은 다양한 표정을 가지고 있습니다.이 작품을 통해 관객들에게 제가 느꼈던 따뜻함과 행복,그리고 마음의 정화를 공유하고 싶습니다
친구
2024
조형토
가변크기
친구
2024
조형토
38
x
33
x
39
cm
친구
2024
조형토
23
x
33
x
39
cm
친구
2024
조형토
28
x
61
x
13
cm
보호자에게 조건 없는 사랑을 주며 큰 위로가 되는 존재인 반려견은 단순한 반려동물을 넘어 보호자의 소중한 친구이다.
이은서
작가
시간속의 꽃
2024
스타킹실우레탄 폼양모펠트
70
x
200
x
50
cm
섬유재료를 이용하여 만들어낸 곰팡이의 모습은 마치 꽃 같습니다.
천천히 피어나는 곰팡이는 하루하루 매일 태어나고
각기 다른 형태와 색으로 자신을 밝혀냅니다.
시간이 지날수록 빛을 발하는 곰팡이는 새로운 시작을 앞둔 나와 연결돼 있음을 뜻합니다.
묘사된 여러 형태의 섬유를 통해 확대된 형태로 자연을 관찰하는
시각적 경험을 느낄 수 있길 바랍니다.
시간속의 꽃
2024
스타킹실우레탄 폼
70
x
200
x
50
cm
시간속의 꽃
2024
스타킹실우레탄 폼양모펠트
70
x
200
x
50
cm
유기적 관계
2024
케이블타이
가변크기
매일 새로 태어나는 곰팡이처럼
케이블타이로 형태를 하나씩 만들어나가며 , 손으로 직접 하나의 개체를 만들어 낸다.
곰팡이의 부정적인 이미지를 긍정적으로 재조명하고,불규칙한 형태를 통해 자연의 아름다움과 복잡성을 미적으로 표현한다.
유기적 관계
2024
케이블타이
가변크기
유기적 관계
2024
케이블타이
가변크기
이지민
작가
역습
2024
실리콘시바툴전선
120
x
90
x
90
cm
"역습"은 AI 로봇이 인간을 지배하는 디스토피아적 미래를 상상하며, 인간 신체가 상품화되는 모습을 표현했습니다. 상단에는 돼지 AI 로봇을 배치해 인간과 동물의 역할이 뒤바뀔 수 있음을 상징하고, 아래에는 진공포장된 인체 부위를 걸어 기술 발전의 냉혹함을 드러냅니다. 실리콘 캐스팅과 에어브러쉬로 사실적인 표현을 더했고, 칩으로 돼지 로봇의 기계적 특징을 강조했습니다. 이 작품을 통해 기술 발전이 가져올 수 있는 위험과 인간 존재에 대한 질문을 던지고 싶습니다.
역습
2024
실리콘시바툴전선
120
x
90
x
90
cm
역습
2024
실리콘시바툴전선
120
x
90
x
90
cm
역습
2024
실리콘시바툴전선
120
x
90
x
90
cm
데이트중
2024
실리콘철근
74
x
100
x
60
cm
"데이트중"은 명절에 가족들과 카페에 갔다가 마주친 장면에서 영감을 받아 제작했습니다. 가까이 앉아 있지만 스마트폰에만 몰두하며 대화가 단절된 현대인의 모습을 표현했습니다. 얼굴과 몸은 사라지고 손과 스마트폰만 남아 있는 형상은, 우리가 현실의 관계보다 가상 세계에 더 집중하는 현상을 상징합니다. 스마트폰 중독과 소통 단절을 풍자하며, 관람객들이 일상 속에서 놓치고 있는 소중한 관계를 돌아보는 계기가 되길 바랍니다.
데이트중
2024
실리콘철근
74
x
100
x
60
cm
데이트중
2024
실리콘철근
74
x
100
x
60
cm
이지인
작가
무기시리즈 통합
2024
@eva폼
0
x
0
cm
이 작품은 환상적인 세계에서 차용한 무기, ‘사신 낫’을 형상화한 것입니다. 게임이나 만화 속 캐릭터들이 사용하는 무기를 현실적으로 구현하는 동시에, 상상의 나래를 펼치는 데 중점을 두었습니다. EVA 폼으로 제작한 이 무기는 무게와 크기, 디자인 측면에서 판타지의 경계를 탐구합니다. ‘사신 낫’은 경이로움과 두려움을 동시에 불러일으키는 디자인을 가지고 있으며, 많은 사람들이 익히 알고 있는 상상의 무기지만, 그것이 실제로 존재한다면 어떤 모습일지를 고민했습니다. 작품을 통해 현실에서의 무기로는 불가능할 것 같은 비현실적인 요소들을 시각적으로 재구성하였고, 이를 통해 관객의 호기심을 자극하고자 합니다. 이 무기를 통해 우리는 화면 속 상상의 세계에서 벗어나, 실체를 가진 독특한 형태의 무기가 우리의 상상과 만나는 경험을 느낄 수 있기를 바랍니다.
무기 시리즈1_ 낫
2024
@eva폼
150
x
120
cm
사신 낫
무기 시리즈 통합2
2024
@eva폼
120
x
0
cm
어딘가의 화폐 세부
2024
@유리
2.8
x
3.5
cm
유리화폐
어딘가의 화폐 세부2
2024
@유리
4.5
x
4.5
cm
동전
어딘가의 화폐 메인 사진
2024
@유리
0
x
0
cm
로또에 당첨되는 것을 상상합니다. 정말 행복한 상상입니다. 그러나, 생각하는 와중에 로또는 현대의 개념이라고 생각한다면 보물창고는 과거의 로또가 아니었을까 생각이 들었습니다.
실제로 존재하는 예시로는 “오크섬의 보물 머니피드(돈 구덩이)”가 있습니다.
보물의 주요 내용을 화폐로 잡은 이유는 매우 직관적으로 가치있고 비싸다고 알 수 있는 기물이라고 생각했기 때문에 금화를 ‘보물창고’의 주요 내용물로 잡게 되었습니다.
어딘가의 화폐 전체샷
2024
@유리
0
x
0
cm
로또에 당첨되는 것을 상상합니다. 정말 행복한 상상입니다. 그러나, 생각하는 와중에 로또는 현대의 개념이라고 생각한다면 보물창고는 과거의 로또가 아니었을까 생각이 들었습니다.
실제로 존재하는 예시로는 “오크섬의 보물 머니피드(돈 구덩이)”가 있습니다.
보물의 주요 내용을 화폐로 잡은 이유는 매우 직관적으로 가치있고 비싸다고 알 수 있는 기물이라고 생각했기 때문에 금화를 ‘보물창고’의 주요 내용물로 잡게 되었습니다.
장하린
작가
MOVEMENT_1
2024
석분점토
60
x
25
x
25
cm
내적 움직임
: 소심했던 어린시절, 음악을 배우며 내향적이던 성격에서 벗어나 점차 외향적으로 변화한 경험. 악기를 연주하며 손가락의 진동, 몸의 움직임, 그리고 소리의 울림을 느끼는 과정에서 음악은 삶에 치유와 변화를 가져다주는 중요한 움직임이다.
MOVEMENT_2
2024
석분점토
60
x
30
x
30
cm
타인의 시선
: ‘깜박임’은 마치 잠시 멈춘 숨처럼, 멈춤과 열림을 반복한다.
설렘과 불안함, 긴장과 어색함, 시선의 교류는 나를 흔드는 미세한 떨림이다.
MOVEMENT_3
2024
석분점토
60
x
20
x
20
cm
타인의 존재_긴장과 활력
MOVEMENT_4
2024
보도블럭시멘트
60
x
200
x
200
cm
회복
: 타인의 존재는 상상만으로도 나를 일으키고 회복시킨다.
보도블럭은 우리가 일상에서 자주 밟고 지나치는 것처럼, 삶의 여정과 그 안에서 일어나는 관계를 상징한다. 발자국은 타인과의 상호작용을 통해 얻은 활력과 회복을 나타내며, 상승하는 곡선은 그 변화를 보여준다.
매일 밟는 보도블럭 위의 발자국은 나와 타인이 얽히는 지점을, 그리고 타인의 존재가 어떻게 나를 일으키고 움직이게 하는지를.
PARADOX
2024
비닐유산지
50
x
140
x
100
cm
"우리는 기술에 의해 얽히고, 동시에 그로 인해 스스로를 잃을까 두렵다"
: "Paradox"는 기술의 급속한 발전과 그로 인한 갈등을 중심으로, 현대 사회에서 경험하는 테크노스트레스(technostress)를 탐구한 작품이다. 디지털 아트와 AI 기술의 발전 속에서 창작 방식은 계속해서 변화하고, 그 변화에 적응해야 한다는 압박감과 두려움, 고립감은 점점 커져간다.
작품 제목인 ‘Paradox’는 바로 그 역설적인 상황을 표현하고자 한다. 마치 우리가 숨쉬는 공기처럼, 기술은 우리 삶에 필수적이지만, 그 속에서 우리는 종종 자아를 잃고 있지는 않은가?
PARADOX
2024
비닐유산지
50
x
140
x
100
cm
PARADOX
2024
비닐유산지
50
x
140
x
100
cm
즉흥
2024
유리
10
x
25
x
40
cm
: 내면의 형태와 리듬을 따라가는 과정은 마치 즉흥 연주처럼, 계획 없이 자유롭게 흐른다. 힘의 세기를 조절하고, 두드리고, 꼬집고, 비트는 등 다양한 방식으로 즉흥적인 움직임을 담아낸다. 이 과정은 고정된 틀에 얽매이지 않고, 그저 내면의 리듬을 따라 자연스럽게 펼쳐지는 하나의 곡처럼, 가장 자연스럽고 꾸밈없는 나를 드러내는 순간이다.
즉흥_1
2024
유리
10
x
25
x
40
cm
즉흥_2
2024
유리
10
x
25
x
40
cm
정주원
작가
소리의 흐름
2024
polycoatacryliccolored pencil
42
x
25
x
62
cm
소리가 귀로 들어가는 모습을 시각적으로 재현한 작품입니다.
소리의 흐름
2024
polycoat
42
x
25
x
62
cm
소리의 흐름
2024
polycoat
0
x
0
cm
감정표현
2024
wooden stickacrylicglue gunelectric wire
88
x
30
x
90
cm
감정을 표현하는 새로운 방식을 제안한 작품입니다. 심장 박동 센서를 이용하여 본인의 감정을 확인 할 수 있습니다.
감정표현
2024
wooden stick
0
x
0
cm
음악의 주파수 800Hz
2024
glass
30
x
30
cm
음악의 주파수는 평균적으로 800Hz라고 합니다. 주파수의 형태를 LP위에 그려내 음악적 요소를 더한 작품입니다.
음악의 주파수 800Hz
2024
glass
0
x
0
cm
음악의 주파수 800Hz
2024
glass
30
x
30
cm
조성빈
작가
카푸어의 혼
2024
철근크롬범퍼본넷
120
x
80
x
80
cm
보여짐에 집착하며 럭셔리를 지향하지만 끝내 어설픔과 허황됨이 드러나는 그들 특유의 향취를 찾아서....
주식 조각가 트레이더 조
2024
목재D.C모터
180
x
180
x
50
cm
예측할 수 없는 주가의 변동을 매개로 작가의 실제 보유 주식의 실시간 움직임이 동력이 된다면 그것이 그려내는 것은 무엇일까?
최규범
작가
미래적 뇌 가소성
2024
합판주름관우레탄모터
250
x
120
x
120
cm
미래적 뇌 가소성은 시간이 지나면서 우리의 몸으로 들어오는 새로운 기술들(AI, 뉴럴링크, 오가노이드 등...) 에 대해 부정적인 시각이 강하다. 하지만 생각해보면 임플란트, 예방접종, 안경 등 다양한 기술이 들어와 있다.
인간과 기계의 결합은 인간의 텅 빈 박스로 만들까? 아니면 함께 공존하는 존재로 살아갈까? 나는 기계와 인간은 공존한다 생각한다.
우리의 뇌는 생각보다 빠르게 변화한다. 시각 장애를 가진 사람은 음파를 이용해서 주변 장애물을 확인하는 연습을 하는데 이것이 계속 반복되면 시각을 담당하는 후두엽이 측두엽과 함께 연결되며 청각의 할 일을 한다. 이것을 뇌 가소성이라고 하는데, 우리의 몸에 기계가 들어온다면 우리는 뇌 가소성으로 인해 기계에 새로운 인간의 뿌리를 내릴 것이다.
미래적 뇌 가소성
2024
합판주름관우레탄모터
250
x
120
x
120
cm
미래적 뇌 가소성
2024
합판주름관우레탄모터
250
x
120
x
120
cm
공진화 돌 - 탑
2024
오나홀실리콘전선우레탄
20
x
6
x
9
cm
공진화 돌- 탑은 산과 바다를 가면 돌맹이로 만들어진 돌탑이 있다. 돌탑을 쌓으며 무사 안녕을 비는 행위는 죽음으로부터 멀어지려는 인간의 염원을 상징한다. 이는 궁극적으로 영생을 추구하는 과정이라 할 수 있다. 인간은 끊임없이 기술을 발전시키며, 그 기술을 대체로 본능의 끝에서 대중화가 이루어진다. 인간의 본능과 기술 발전이 연결이 된다면, 그 본능 중 성욕을 통해 기술이 발전한다고 생각했다. 하나의 기술 조각이 돌탑처럼 쌓이며 그것이 무너지지 않게 오나홀이 감싸는 것처럼 휴머노이드, 인공지능 등 리얼돌, 포르노의 기술에서 함께 공진화하며 영생을 찾는 것을 제안한다.
공진화 돌 - 탑
2024
오나홀실리콘전선우레탄
20
x
6
x
9
cm
0,1 전략
2024
유리
30
x
16.5
x
90
cm
0,1 전략은 인간의 영생을 가능하게 하는 방법에 대한 고민에서, 인간의 뇌를 디지털 세상으로 옮기는 전략을 생각했다. 이는 인간의 뇌를 0과 1의 이진수로 변환하여 디지털 세계에서 영속성을 누리게 하는 방식이다. 작업에서는 붉게 뭉쳐진 두뇌를 점차 RGB로 분리되도록 표현했으며, 빠뜨 드 베르(Pâte de verre)라는 유리 기법을 활용해 속이 텅 빈 형태로 제작했다. 이러한 형상은 그래픽 상의 텅 빈 공간을 연상시키기도, 어쩌면 영생이라는 것이 허상임을 보여주기도 한다.
0,1 전략
2024
유리
30
x
16.5
x
90
cm
0,1 전략
2024
유리
30
x
16.5
x
90
cm
황련선
작가
PROJECTION_60º
2024
판재스타코페인트아크릴
120
x
130
x
115
cm
물리적인 공간인 도시, 즉 실공간과 감정적인 공간인 여유, 즉 허공간의 상호작용을 나타내며, 건물들이 만들어내는 실루엣은 단순히 시각적인 요소를 나타내는 것 뿐만이 아닌 제가 느낀 감정을 투영하고 있음을 의미합니다.
실제로 하늘을 올려다 봤을 때의 형태를 띄고 있으며, 제목의 각도는 시선의 방향을 나타냅니다.
PROJECTION_60º
2024
판재스타코페인트아크릴
120
x
130
x
115
cm
PROJECTION_60º
2024
판재스타코페인트아크릴
120
x
130
x
115
cm
PROJECTION_90º
2024
철판아크릴
100
x
54
x
153
cm
<PROJECTION_60º> 의 연작입니다.
실제 건물을 수직으로 향해 바라 보았을 때의 시점을 보여주기 위하여 반사재를 아래에 설치하여 그 시점을 유도하였습니다.
PROJECTION_90º
2024
철판아크릴
100
x
54
x
153
cm
PROJECTION_90º
2024
철판아크릴
100
x
54
x
153
cm
숨바꼭질 Hide-and-seek
2024
목재구조재수동크레인 설치
180
x
180
x
150
cm
빈 공간을 의식하고 찾아다니면서 시작하게 된 작업입니다.
주변에서 쉽게 볼 수 있는 건물 공사 현장을 레퍼런스로 한 작품입니다. 완공된 건물보다 훨씬 더 정교한 철 프레임 구조들을 찾아 볼 수 있었고, 그 사이사이 사각형의 빈 공간을 발견하게 됐던 경험을 통해서 형태에 적용하게 되었습니다.
전체적인 형태는 하나의 도시를 나타낸 것인데, 도시의 각기 다른 높이와 생김새의 건물들이 하늘의 형태를 만들어낸다는 의미로, 작품을 뒤집어 공사현장에 쓰이는 크레인을 이용하여 연출하게 됐습니다.
이 작품 속에서 빈 공간을 찾는 재미를 느꼈으면 합니다.
숨바꼭질 Hide-and-seek
2024
목재구조재수동크레인 설치
180
x
180
x
150
cm
숨바꼭질 Hide-and-seek
2024
목재구조재수동크레인 설치
180
x
180
x
150
cm